Baccano!

"Baccano!" ist nicht der einfachste Anime. Dieses blutige, übernatürliche Historienspiel basiert auf der gleichnamigen Light-Novel-Serie von Ryohgo Narita und greift hauptsächlich auf die ersten vier Teile zurück. Anstatt die Romane jedoch einzeln zu adaptieren, werden sie in einer nicht-linearen Geschichte zusammengeführt, die die Zuschauer/innen auf Trab hält.

Im Jahr 1711 wird einer Gruppe von Alchemisten auf der Reise über den Atlantik Unsterblichkeit gewährt, aber nur einer von ihnen erfährt das Geheimnis, wie man das ewige Lebenselixier herstellt. Es ist eine Geschichte über experimentelle Wissenschaft und Mafia-Familien, die durch zwei glückliche Diebe namens Isaac und Miria verbunden sind, die versehentlich unsterblich werden.

No Game No Life

Der 12-teilige Anime "No Game No Life" ist kurz und knackig. Er handelt von zwei verwaisten Stiefgeschwistern. Sie verbringen ihre Zeit mit Spielen und bilden ein furchterregendes Duo, das in der Online-Gaming-Community als Blank bekannt ist.

Sie werden so erfolgreich, dass sie von Tet, einem Gott aus einer anderen Realität, kontaktiert werden.

Tet fordert sie zu einer Partie Online-Schach heraus. Als die Geschwister gewinnen, finden sie sich plötzlich in einer Fantasiewelt namens Disboard wieder. Um es vorwegzunehmen: Die erste Staffel der Serie endet mit einem ziemlich großen Cliffhanger, und die Fans warten schon seit Jahren geduldig auf Staffel 2. Nichtsdestotrotz ist "No Game No Life" ein Muss für Anime-Fans überall.

Food Wars! Shokugeki no Soma

Menschen beim Essen zuzusehen, ist ein seltsam befriedigendes Erlebnis, und das gilt besonders für Anime - wenn Ponyo und Sosuke Ramen essen, läuft dir jedes Mal das Wasser im Mund zusammen. Wenn du auf Anime mit Essen stehst, solltest du dir "Food Wars! Shokugeki no Soma" nicht entgehen lassen

Der Manga mit den Rezepten des bekannten japanischen Kochs Yuki Morisaki wurde in seinem Heimatland ein Hit und die Anime-Adaption von J.C. Staff wurde weltweit geliebt.

Es ist die Geschichte des Teenagers Soma Yukihira, der davon träumt, in die Fußstapfen seines Vaters zu treten und dessen Restaurant zu übernehmen. Mit fünf Staffeln ist dieser Anime der wahr gewordene Traum eines jeden Feinschmeckers.

Assassination Classroom

In "Assassination Classroom" geht es um eine Klasse von Schulverweigerern, die die Aufgabe haben, die Welt vor einem gelben, tentakelartigen Außerirdischen zu retten. Das Wesen zerstört den größten Teil des Mondes und kommt dann auf die Erde, wo es darauf besteht, Lehrer der Klasse 3-E zu werden.

Auf den ersten Blick scheint "Assassination Classroom" völlig verrückt zu sein, aber in Wirklichkeit ist es eine lustige Geschichte über unterschätzte Kinder. Während die Motive des seltsamen Außerirdischen (der den Namen "The Reaper" trug, bevor er in "Koro-sensei" umbenannt wurde, was so viel wie "untötbarer Lehrer" bedeutet) anfangs unklar sind, wird bald klar, dass hinter ihm viel mehr steckt als sinnlose Zerstörung.

Sailor Moon

"Sailor Moon" hat das Genre des “Magical Girls” zwar nicht erfunden, aber es hat dazu beigetragen, es neu zu definieren. Mahō Shōjo wurde im Anime unter anderem durch den Erfolg der amerikanischen Sitcom "Bewitched" populär, und der Einfluss der Serie auf die frühen Folgen ist offensichtlich.

Sicherlich gibt es ein paar Füller (bei 200 Episoden ist das unvermeidlich), aber der Einfluss von "Sailor Moon" ist nicht zu leugnen. Auch die Mode der Serie hatte einen großen Einfluss und war ein frühes Beispiel für die Darstellung von LGBTQ+ im Anime: Während ihre Beziehung in der amerikanischen Version herausgeschnitten wurde, sind Sailor Uranus und Sailor Neptune in der Originalserie zusammen.

Hunter x Hunter

“Hunter x Hunter" von Yoshihiro Togashi ist ein klassischer Shonen-Titel, der seit 1998 in “Weekly Shonen Jump” erscheint. Er handelt von einem Jungen namens Gon Freecss, der ein fantastisches Abenteuer erlebt, nachdem er herausgefunden hat, dass sein abwesender Vater in Wirklichkeit ein berühmter Hunter ist. I

Nippon Animation produzierte 1999 einen "Hunter x Hunter"-Anime, der 62 Episoden lang war. Er ist auf jeden Fall sehenswert (vor allem, wenn du eine dunklere Farbpalette bevorzugst), aber der allgemeine Konsens ist, dass das Remake von Madhouse aus dem Jahr 2011 besser ist. Es erfüllt alle Kriterien des Shonen-Genres, hebt sich aber in vielerlei Hinsicht von seinen Konkurrenten im Genre ab.

Fate/Zero

Die "Fate"-Franchise umfasst eine Reihe verschiedener Manga und Anime, aber alles begann mit einer Visual Novel im Jahr 2004. "Fate/Stay Night" folgt Shirou Emiya, einem Teenager, der zufällig in den Fünften Gralskrieg verwickelt wird. Diese Kriege sind Wettkämpfe, bei denen Magier Helden der Legende (wie Gilgamesch und Lancelot) herbeirufen, um die Macht des Heiligen Grals zu erlangen.

Basierend auf der gleichnamigen Visual Novel ist "Fate/Zero" eine Vorgeschichte, die im vierten Gralskrieg spielt. "Fate/Zero" ist düsterer als die anderen Teile der Serie und wird allgemein als der stärkste der Reihe angesehen. Der Film sieht fantastisch aus und beschäftigt sich mit interessanten moralischen Fragen.

Fruits Basket

Die Manga-Serie "Fruits Basket" von Natsuki Takaya hat eine einzigartige Prämisse. Sie handelt von dem jugendlichen Waisenmädchen Tohru Honda, das nach dem Tod ihrer Mutter zu ihrem Großvater zieht. Als ihr Großvater gezwungen ist, das Haus zu renovieren, muss sie wieder umziehen, und die Familie Sohma erklärt sich bereit, sie aufzunehmen. Bald findet sie heraus, dass die Familie ein bizarres Geheimnis hat.

"Fruits Basket" wurde erstmals 2001 von Studio Deen als Anime-Serie adaptiert. 2019 wurde ein neuer Anime von TMS Entertainment veröffentlicht. Die letzte Staffel (die 2021 veröffentlicht wurde) schneidet besonders gut ab - sie steht derzeit auf Platz 14 der “My Anime List” mit einer beeindruckenden Bewertung von 9,01.

Pokémon

Kein japanischer Export hat die Popkultur so beeinflusst wie "Pokémon". Der Export entwickelte sich schnell zum umsatzstärksten Medienfranchise aller Zeiten (weltweit wurden über 100 Milliarden US-Dollar eingenommen), das mehrere Videospiele, ein beliebtes Sammelkartenspiel, zahlreiche Filme und natürlich eine lang laufende Anime-Serie hervorbrachte.

Die erste Staffel des "Pokémon"-Animes ist vielleicht kein Meisterwerk der Erzählkunst oder ein Maßstab in Sachen Animation, aber sie hat einen besonderen Platz in den Herzen der Kinder der 90er- und 00er-Jahre und das aus gutem Grund. Die Abenteuer von Ash (oder Satoshi in der japanischen Version, benannt nach dem Schöpfer der Serie, Satoshi Tajiri) und seinem treuen Kumpel Pikachu sorgen auch heute noch für gute Laune.

Elfen Lied

"Elfen Lied" folgt einem Diclonius (einer mutierten Menschenart mit unsichtbaren telekinetischen Anhängseln, die als Vektoren bekannt sind) namens Lucy. Die Geschichte beginnt, als Lucy aus der Regierungseinrichtung, in der sie untergebracht ist, flieht und dabei viele ihrer Entführer brutal tötet.

Wenn die Handlung bemerkenswerte Ähnlichkeiten mit "Stranger Things" aufweist, ist das kein Zufall. Der Anime war "wirklich einflussreich", sagte Co-Creator Matt Duffer gegenüber The Daily Beast. "Als ich den Film sah, kam er mir vor wie ein ultragewalttätiger 'E.T.'. Es gab viele Dinge, die ich wirklich mochte und die ihren Weg in die Serie gefunden haben, vor allem in Bezug auf den Charakter von Eleven."

Vinland Saga

Basierend auf dem gleichnamigen Manga von Makoto Yukimura spielt "Vinland Saga" in Danelaw, dem Gebiet in Nordengland, das von den Wikingern besiedelt wurde, nachdem sie massenhaft auf den britischen Inseln ankamen. Die Geschichte spielt vor dem Hintergrund des Aufstiegs von König Knut dem Großen und folgt dem Krieger Thorfinn, der versucht, den Tod seines Vaters zu rächen.

"Vinland Saga" wurde bei den Crunchyroll Anime Awards 2020 in neun Kategorien nominiert und gewann als bestes Drama. Die Serie von Wit Studio hat seit ihrer Premiere im Jahr 2019 eine treue Fangemeinde aufgebaut und sich bereits als eine der besten Anime-Serien aller Zeiten etabliert. Einige haben sie sogar als modernes Meisterwerk bezeichnet.

Paranoia Agent

"Paranoia Agent" aus dem Jahr 2004 ist eine einzigartige Geschichte, die einer großen Gruppe von Menschen folgt, die alle von demselben sozialen Phänomen betroffen sind. Es beginnt damit, dass die gestresste Charakterdesignerin Tsukiko Sagi eines Abends auf dem Nachhauseweg von einem mit einem Baseballschläger bewaffneten Kinderschänder angegriffen wird.

Sie sieht das Gesicht ihres Angreifers nicht; sie weiß nur, dass er etwa im Grundschulalter war, ein Paar goldene Rollerblades trug und einen gebogenen, goldenen Baseballschläger als Waffe hatte. Mit nur 13 Episoden ist diese Serie perfekt zum Binging geeignet und sie ist auch heute noch so spannend.

Berserker

Basierend auf der beliebten, lang laufenden Manga-Serie von Kentaro Miura (der leider 2021 im Alter von 54 Jahren an einem Herzleiden starb), ist "Berserk" eine von der Kritik hochgelobte Serie von OLM. Das Studio ist vor allem für "Pokémon" bekannt, aber "Berserk" könnte inhaltlich nicht weiter von dieser Serie entfernt sein. Diese blutige, brutale Serie handelt von einem einsamen Wolf namens Guts, der von seinem nichtsnutzigen Adoptivvater zum Söldner erzogen wurde.

Der Anime von OLM erschien im Oktober 1997 und lief bis April 1998. Er umfasst 25 Episoden und behandelt den bekannten Golden Age Arc aus dem Manga.

Mobile Suit Gundam

Riesenroboter gibt es im Anime schon seit den 1960er Jahren, aber den Grundstein für das Mecha-Genre, wie wir es heute kennen - mit Menschen, die in großen, humanoiden Fahrzeugen in den Kampf ziehen - legte die "Gundam"-Serie. Der Film "Mobile Suit Gundam" aus dem Jahr 1979 war ein Wendepunkt, denn die Mechas wurden so realistisch wie möglich gestaltet.

"Mobile Suit Gundam" spielt in der fernen Zukunft und handelt von einem Krieg zwischen der Erdföderation (einer globalen Regierung) und dem Fürstentum Zeon (einer Weltraumkolonie hinter dem Mond). Als Zeon die Unabhängigkeit von der Erde erklärt, bricht ein Konflikt aus, der die Hälfte der Menschheit das Leben kosten wird.

Bleach

Basierend auf der gleichnamigen Manga-Serie von Tite Kubo folgt Studio Pierrots langlaufende Shonen-Serie "Bleach" einem Highschool-Schüler, der zum Soul Reaper wird, einem Wesen, dessen Aufgabe es ist, die Seelen der Verstorbenen ins Jenseits zu geleiten. Die Serie folgt größtenteils Kubos Manga, aber es gibt auch einige originale Handlungsbögen des Anime.

"Bleach" wurde 2004 erstmals ausgestrahlt, als Shonen-Serien gerade in Mode waren. Sie wurde bald als eine der drei großen Serien bekannt (neben "One Piece" und "Naruto") und gewann eine treue Fangemeinde. Die Originalserie lief bis 2012 und brachte es in dieser Zeit auf 366 Episoden.

Slam Dunk

Es gibt viele Basketball-Anime, aber am besten ist zweifellos "Slam Dunk". Die Anime-Serie, die auf dem gleichnamigen Manga von Takehiko Inoue basiert, debütierte 1993. Sie folgt der Reise von Hanamichi Sakuragi, einem Unruhestifter und Versager. Er fängt erst an, Basketball zu spielen, als ein Mädchen, das er mag, ihn danach fragt, aber er verliebt sich bald in den Sport.

Natürlich spiegeln diese Handlungsstränge die meisten Basketball-Anime wider, aber was "Slam Dunk" von anderen unterscheidet, ist die Hingabe, mit der er das Drama des Sports einfängt. Inoue ist ein großer Basketballfan und wird "von einigen dafür verantwortlich gemacht, Basketball bei einer ganzen Generation von Highschool-Schülern populär gemacht zu haben", so CNN.

Hajime no Ippo

George Morikawas Box-Manga "Hajime no Ippo" (dt. "Der erste Schritt") erzählt die Geschichte von Ippo Makunouchi, einem schüchternen Jungen, der durch eine zufällige Begegnung zu einer Kraft im Ring wird. Der Profiboxer Mamoru Takamura wird Zeuge, wie Ippo von einheimischen Schlägern verprügelt wird, und nimmt ihn mit in sein Fitnessstudio, um seine Wunden zu behandeln. Als der Junge seinen Frust am Boxsack auslässt, erkennt Mamoru, dass er ein großes Talent hat und Ippos Reise an die Spitze beginnt.

"Hajime no Ippo" erschien erstmals 1989 als Fortsetzungsroman im Weekly Shonen Magazine und ist bis heute ein Favorit unter den Liebhabern von Sportmangas.

Code Geass: Lelouch of the Rebellion

"Code Geass: Lelouch of the Rebellion" spielt in einer alternativen Zeitlinie. Europa und Afrika haben sich zusammengeschlossen und nennen sich Europa United, Asien ist jetzt als Chinesische Föderation bekannt und Amerika nennt sich Holy Britannian Empire.

Es ist die Aufgabe von Lelouch (einem britischen Prinzen im Exil, der in Japan lebt, seit er sich mit seinem Vater wegen des Todes seiner Mutter zerstritten hat), seine Wahlheimat vor seinem tyrannischen Vater zu retten. Lelouch nimmt den Spitznamen Zero an und wird zum maskierten Selbstjustizler, der dem japanischen Volk ein Symbol der Hoffnung gibt. Es ist eine mitreißende Geschichte über Familie, Loyalität und Rache, die dir ans Herz wächst, je länger du dabei bleibst.

My Hero Academia

Wir leben in einer Zeit, in der es von Superhelden nur so wimmelt. Das gilt auch für Izuku Midoriya, den Protagonisten von "My Hero Academia". In seiner Welt haben schätzungsweise 80 % der Bevölkerung eine Art Quirk (der Begriff für eine Superkraft), aber Izuku ist einer der unglücklichen 20 %, die keine haben.

Durch seine Hartnäckigkeit gewinnt er die Gunst von Japans berühmtesten Helden, All Might, der ihn unter seine Fittiche nimmt und ihm hilft, einen Platz an der U.A. High School, Japans bester Schule für Helden, zu bekommen. Bald stellt sich heraus, dass hinter All Might, genau wie hinter Izuku, viel mehr steckt, als man auf den ersten Blick sieht.

Gurren Lagann

“Gurren Lagann" von 2007 war die Idee des ehemaligen Gainax-Mitarbeiters Hiroyuki Imaishi, der nach dem Erfolg der Mecha-Serie das Studio Trigger gründete. Sie spielt in einer Welt, in der die Menschen von einem Tyrannen namens Lordgenome, auch bekannt als der Spiralkönig, gezwungen werden, in unterirdischen Dörfern zu leben.

Die Serie folgt zwei Teenagern namens Simon und Kamina, die sich danach sehnen, die Oberflächenwelt zu besuchen. Die Serie, die von Collider als "emotional mitreißend und geradezu episch" bezeichnet wurde, erhielt viel Lob für ihre Themen, ihren visuellen Humor und ihren Kunststil, der zum Aushängeschild der Trigger-Werke werden sollte.

Jujutsu Kaisen

Bis 2022 war "Jujutsu Kaisen" die meistverkaufte Manga-Serie auf dem Markt, und die Anime-Adaption von MAPPA hat sich als ebenso beliebt erwiesen. Die Geschichte spielt in einer Welt, in der böse spirituelle Wesen, die Flüche genannt werden, versuchen, der Menschheit Schaden zuzufügen.

Hier kommen die Jujutsu-Zauberer ins Spiel, die den Fluss der verfluchten Energie kontrollieren können, was zur Erschaffung neuer Flüche führt. Es ist die Aufgabe der Sorcerers, die Flüche zu bekämpfen, aber die Dinge werden kompliziert, als Yuji Itadori, ein Oberschüler aus Sendai, unwissentlich zum Wirt eines mächtigen Fluchs namens Ryomen Sukuna wird.

Dragon Ball Z

Die oft übersehene ursprüngliche "Dragon Ball"-Serie (basierend auf dem gleichnamigen Manga von Akira Toriyama) gehörte zu den besten Animes der 1980er-Jahre, aber was den kulturellen Einfluss angeht, verblasst sie im Vergleich zu "Dragon Ball Z".

In "Dragon Ball" war Goku ein Jungspund, aber hier ist er ein junger Erwachsener mit einem eigenen Kind und Vater des ebenso knallharten Gohan. Gemeinsam müssen sie gegen eine außerirdische Rasse kämpfen, der sie unwissentlich angehören. Als ein Saiyajin namens Raditz auf der Erde auftaucht, lässt er eine riesige Wahrheitsbombe auf Goku fallen - sie sind Blutsbrüder, und Gokus wahre Bestimmung ist in der Tat eine finstere.

One Punch Man

Der Held des erfolgreichen Webcomics, der zum Anime "One Punch Man" wurde, ist müde, wenn es um seine Superheldenkraft geht. Saitama ist so mächtig, dass er jeden Gegner mit nur einem einzigen Schlag besiegen kann, und das hat ihn ziemlich müde gemacht.

"Schlagen ist oft ziemlich nutzlos gegen die Probleme des Lebens", sagte der Schöpfer der Figur, der sich ONE nennt, gegenüber ComicBook.com. "Aber im Universum von “One Punch Man” habe ich Saitama zu einem Typen gemacht, der sein Leben an die Welt, die ihn umgibt, anpassen kann [...]. Die einzigen Hindernisse, mit denen er konfrontiert wird, sind ganz alltägliche Dinge, wie zum Beispiel, dass ihm das Geld ausgeht."

Black Lagoon

Die in den 1990er-Jahren angesiedelte Serie "Black Lagoon" war ein großer Erfolg, als sie 2010 herauskam, und gilt heute als Anime-Klassiker. Sie basiert auf dem gleichnamigen Manga von Rei Hiroe und ist sowohl eine harte Geschichte über moderne Piraten als auch eine beißende Kritik am Kapitalismus.

Das Tolle an "Black Lagoon" ist, dass die Protagonisten moralisch zweideutig, aber nie unsympathisch sind. Die Serie wurde bereits mit den Werken von Quentin Tarantino und John Woo verglichen, und wenn du ein Fan dieser beiden Filmemacher bist, wirst du von diesem frenetischen und düster-komischen Anime begeistert sein.

Naruto

Selbst wenn du dich nicht mit Anime auskennst, hast du wahrscheinlich schon von "Naruto" gehört. Es ist die Geschichte des ehrgeizigen jungen Ninjas Naruto Uzumaki. Als Naruto ein Baby war, griff Kurama (bekannt als der Neunschwänzige Fuchs) das Dorf an, und Narutos Vater war gezwungen, den Dämon in seinem neugeborenen Sohn zu versiegeln. Das führt dazu, dass Naruto von seinen Mitschülern weitgehend gemieden wird, aber er ist fest entschlossen, sich als würdiger Anführer zu beweisen.

Wie der Manga von Masashi Kishimoto ist auch der Anime in zwei Teile gegliedert: "Naruto", in dem es um die Zeit vor der Pubertät des Titelhelden geht, und "Naruto: Shippuden", in dem er erwachsen wird.

Monster

"Monster" ist die fesselnde Geschichte von Dr. Kenzo Tenma, einem japanischen Gehirnchirurgen, der während des Kalten Krieges in Deutschland arbeitet. Er ist in der westdeutschen Stadt Düsseldorf stationiert, wo die Patienten aus dem Osten in der Regel schlechter behandelt werden.

Die Serie wirft einige interessante Fragen über die Pflichten von Medizinern auf, aber sie lässt den Zuschauern die Möglichkeit, sich selbst eine Meinung zu bilden. Inspiriert wurde die Geschichte von der TV-Serie "Auf der Flucht", die den Schöpfer des Original-Mangas, Naoki Urasawa, sehr beeindruckt hat. Fans der kultigen amerikanischen Fernsehserie und des von Harrison Ford gedrehten Remakes werden "Monster" sicher auch lieben.

Gin Tama

Wenn du Samurai-Sagen und Science-Fiction magst, dann ist "Gin Tama" der richtige Anime für dich. Er basiert auf dem erfolgreichen Manga von Hideaki Sorachi und spielt in einer alternativen Version der japanischen Edo-Zeit, in der Außerirdische namens Amanto die Kontrolle übernommen haben.

Aus Angst vor der Macht der Amanto (was so viel wie "Himmelsmenschen" bedeutet) gibt der Shogun nach und lässt die Invasoren ins Land, aber die stolzen Samurai lassen sich nicht so leicht unterkriegen. Obwohl der Marionetten-Shogun das Tragen von Schwertern verboten hat, weigern sich die freien Samurai, sich an die feigen neuen Gesetze zu halten und machen sich daran, die Erde von diesen unerwünschten außerirdischen Schädlingen zu befreien.

Ghost in the Shell: Stand Alone Complex

Der Film "Ghost in the Shell" gilt als bahnbrechender Klassiker (der Anime-Film von 1995, nicht die übertünchte Hollywood-Version), aber zu viele Leute scheinen "Ghost in the Shell" zu übersehen: Stand Alone Complex", der 2002 in die Kinos kam und von den Kritikern gelobt wurde.

"Ghost in the Shell: Stand Alone Complex" zeichnet sich durch fantastische Animationen von Production I.G. aus, dem Studio hinter Serien wie "Psycho-Pass", "Eden of the East" und "Haikyu!!". "Der Unterschied zwischen Mensch und Maschine verschwimmt in dieser Anime-Vision immer mehr", schrieb “The Guardian” in seiner Rezension.

Haikyu!

Die preisgekrönte Manga-Serie "Haikyu!" von Haruichi Furudate begleitet den Schüler Shoyo Hinata auf seinem Weg zum Spitzenvolleyballer. Er ist nicht der Größte auf dem Platz, aber er lässt sich von einem berühmten Spieler inspirieren, der als "The Little Giant" bekannt ist und die Spiele trotz seiner Größe dominiert.

Die Anime-Adaption von Production I.G. wurde 2014 erstmals ausgestrahlt und wurde sofort ein Hit. Bis 2020 wurden drei weitere Staffeln ausgestrahlt, und die Serie scheint mit jeder Staffel mehr Fans zu gewinnen. "Haikyu!" wurde bei den Anime Trending Awards 2021 zum Anime des Jahres gekürt.

Made in Abyss

Die Zeichentrickserie sieht super niedlich aus, aber lass dich nicht täuschen - "Made in Abyss" ist ein Anime, den du nicht mit deiner Familie ansehen solltest. Es fängt ganz harmlos an, aber sobald sich die Handlung in den Abyss (das riesige Loch, um das herum die Stadt Orth gebaut ist) verlagert, wird es dunkel.

Wir folgen einem Waisenkind namens Riko, dessen Mutter eine bekannte Cave Raiderin war. Das sind Menschen, die sich in den Abyss wagen. Aber das ist ein gefährlicher Job. Seltsame Kreaturen hausen dort und diejenigen, die es lebend herausschaffen, sind selten dieselben - zu viel Zeit dort unten führt zu einem Zustand, der als "Fluch des Abgrunds" bezeichnet wird.

Serial Experiments Lain

Der Film "Serial Experiments Lain" aus dem Jahr 1998 ist zwar anstrengend, aber sehr lohnend. Er folgt der Schülerin Lain Iwakura, die in den Kaninchenbau von "The Wired" hinabsteigt, dem Internet in dieser Welt. Sie interessiert sich nicht besonders für Technik, aber als ihre Klassenkameraden Nachrichten von einem kürzlich verstorbenen Mädchen erhalten, kramt sie ihren Computer (oder "Navi", kurz für "Knowledge Navigator") hervor, um zu sehen, ob sie von ihr kontaktiert wurde.

Dieser avantgardistische Anime, bei dem Chiaki J. Konaka das Drehbuch schrieb und Ryutaro Nakamura Regie führte (der später an dem ähnlich gelagerten "Ghost Hound" mitarbeitete), war unheimlich treffsicher in seinen Vorhersagen über eine stärker vernetzte Welt.

One Piece

Eiichiro Odas "One Piece" ist mit weitem Abstand die meistverkaufte Manga-Serie aller Zeiten. Von ihr wurden über 450 Millionen Exemplare verkauft - über 150 Millionen mehr als vom Konkurrenten "Dragon Ball".

Es ist die Geschichte des Piratenkapitäns Monkey D. Luffy und seiner Crew, die auf der Grand Line (einer Seeroute voller Gefahren und Geheimnisse) nach einem legendären Schatz namens One Piece suchen. Er gehörte einst dem Piratenkönig Gol D. Roger, der andere Piraten herausforderte, ihn zu finden, kurz bevor er von der Weltregierung hingerichtet wurde. Luffy sehnt sich nach Rogers sagenumwobenem Schatz und nach seinem Titel - er träumt davon, der neue Piratenkönig zu werden.

Psycho-Pass

Als einer von vielen Cyberpunk-Animes, die von Ridley Scotts "Blade Runner" inspiriert wurden, spielt "Psycho-Pass" von Production I.G. in einer dystopischen Version Japans, in der potenzielle Verbrecher festgenommen werden, bevor sie die Chance haben, ein Verbrechen zu begehen.

Der intelligente Krimi lässt dich nicht mehr los und die Action ist erstklassig, wie man es von einer Production I.G.-Serie erwarten kann (schließlich steckt das Studio hinter der Serie "Ghost in the Shell"). Die erste Staffel der Serie, die zwischen 2012 und 2013 ausgestrahlt wurde, ist mit einer beeindruckenden Punktzahl von 8,34 auf “My Anime List" die am besten bewertete.

JoJo's Bizarre Adventure: Stardust Crusaders

"JoJo's Bizarre Adventure" mag auf den ersten Blick ziemlich undurchschaubar erscheinen, aber wenn du das Konzept der Serie erst einmal verstanden hast, ist sie großartig. Jede Staffel basiert auf einem anderen Handlungsstrang von Hirohiko Arakis langjähriger Manga-Serie und ist mehr oder weniger in sich abgeschlossen.

In "Stardust Crusaders" lernten die Manga-Leser und später auch die Anime-Zuschauer das Konzept der Stände kennen, physische Wesen, die von den Nutzern zum Zweck des Kampfes erzeugt werden. Der Protagonist Jotaro Kujo glaubt zunächst, dass sein Stand ein böser Geist ist, aber bald merkt er, dass er nicht besessen ist, sondern dass sein Stand eine Manifestation seines Kampfgeistes ist.

Neon Genesis Evangelion

Obwohl es sich technisch gesehen um einen Mecha-Anime handelt, war "Neon Genesis Evangelion" bahnbrechend. Evangelions sind keine typischen Mecha-Maschinen - sie sind lebende, organische Kreaturen, die aus den Überresten des ersten Engels, dem Bösewicht der Serie, entstanden sind.

Mit seinen zahlreichen Wendungen ist "Neon Genesis Evangelion" ein Mecha für alle. Die Fragen, die der Anime aufwirft, sind auch heute noch relevant. Das Finale der Serie spaltete damals die Gemüter (SyFy bezeichnete es als "tieftraurig") und zwei Spielfilme - "Tod und Wiedergeburt" und "Das Ende von Evangelion" - wurden als alternatives Ende der Serie veröffentlicht, obwohl die Fans das ursprüngliche Finale in den folgenden Jahren zu schätzen gelernt haben.

Parasyte: The Maxim

Viele Anime-Serien wechseln zwischen Wohlfühlatmosphäre und Ultragewalt, aber nur wenige schaffen das so gekonnt wie "Parasyte: The Maxim". Er basiert auf dem Manga von Hitoshi Iwaaki und erzählt die Geschichte des 17-jährigen Highschool-Schülers Shinichi Izumi, der gezwungen ist, mit einem Außerirdischen zusammenzuleben.

Der Parasit, der versuchte, seinen Körper zu übernehmen, wurde von seinen Kopfhörern abgehalten und als er versuchte, über seine Nase einzudringen, musste er wegen des Kitzelns niesen. Er wachte auf, und in seiner Panik grub sich die Kreatur stattdessen in seine Hand ein. Am Anfang ist es eine schwierige Allianz, aber schließlich tun sich die beiden zusammen, um Gotou, den mächtigsten Parasiten, zu stoppen.

Mushishi

Die wunderschön gezeichnete Serie "Mushishi" spielt in einer fiktiven Zeit zwischen der Edo- und der Meiji-Periode (Japan ist vom Rest der Welt abgeschnitten, hat aber immer noch ein wenig Technik von außen) und folgt einem Mann namens Ginko, der von Ort zu Ort reist, in der Hoffnung, die Geheimnisse der Mushi zu lüften - primitive, übernatürliche Lebensformen, die nur wenige Menschen sehen können.

Der Anime basiert auf dem gleichnamigen Manga von Yuki Urushibara und ist episodisch aufgebaut, wobei sich jede Folge auf ein neues Mushi-Geheimnis konzentriert. Es ist eine beruhigende Serie, die im besten Fall wenig Dialoge enthält.

Violet Evergarden

Basierend auf dem gleichnamigen Roman von Akiko Takase erzählt "Violet Evergarden" die Geschichte einer Soldatin, die sich nach einem Konflikt, der als Großer Krieg bekannt ist, wieder in die Gesellschaft eingliedern muss (der Große Krieg spielt zwar in einer fiktiven Welt, ist aber in Bezug auf die Waffen und die Ästhetik dem Ersten Weltkrieg nachempfunden).

Als absolute Meisterklasse von Kyoto Animation ist "Violet Evergarden" ein wahrer Augenschmaus (er hat bei den Crunchyroll Anime Awards 2019 verdientermaßen den Preis für die beste Animation gewonnen), aber sei gewarnt: So schön er auch anzuschauen ist, Violets Geschichte wird dich umhauen.

Mob Psycho 100

“Mob Psycho 100" ist eine Adaption des gleichnamigen Webmangas von ONE und erzählt die Geschichte eines Mittelschülers, der alles daran setzt, seine unheimlichen Fähigkeiten zu unterdrücken. Shigeo Kageyama ist ein Esper, ein Begriff für Menschen mit ESP (außersinnliche Wahrnehmung).

Er unterdrückt seine Emotionen, weil er befürchtet, dass seine immensen Kräfte den Menschen in seiner Umgebung großen Schaden zufügen könnten. Es ist ein schreckliches Leben für ein Kind, aber die Rettung kommt in Form von Reigen Arataka, einem Hochstapler und so genannten Geistmedium, der anbietet, Mob unter seine Fittiche zu nehmen und ihm beizubringen, wie er sich seine Kräfte zunutze machen kann.

Devilman Crybaby

Der Netflix-Film "Devilman Crybaby" schien wie aus dem Nichts aufzutauchen, aber wer die Arbeit von Masaaki Yuasa (am besten bekannt für den experimentellen Anime-Film "Mind Game") kennt, war überhaupt nicht überrascht. Er basiert auf Go Nagais klassischer Manga-Serie "Devilman", ist aber thematisch und inhaltlich viel erwachsener. Während "Devilman" eher ein Shonen-Manga war, ist "Devilman Crybaby" brutal und gleichzeitig absolut herzzerreißend.

Es ist eine tragische Geschichte mit einigen wirklich niederschmetternden Momenten, aber wenn du dich erst einmal an den einzigartigen Animationsstil des Studios Science SARU gewöhnt hast, wirst du süchtig danach sein.

Samurai Champloo

"Samurai Champloo" von Shinichiro Watanabe, dem Schöpfer von "Cowboy Bebop" (und oft als dessen geistiger Nachfolger angesehen), ist eine historische Abenteuerserie mit einem einzigartigen Dreh. Sie spielt in einer alternativen Version des Japans der Edo-Zeit, die die traditionellen Elemente der Epoche mit der Hip-Hop-Kultur vermischt.

Wir folgen einem unwahrscheinlichen Trio, das sich in dieser visuell beeindruckenden Welt seinen Weg bahnt: Ein Ronin namens Jin, ein Geächteter namens Mugen und eine Teehausangestellte namens Fuu. Nachdem Fuu sie vor der Todesstrafe bewahrt hat, erklären sie sich bereit, als ihre Leibwächter auf der Suche nach einem Samurai zu fungieren, den sie schon seit Jahren sucht.

Steins;Gate

Die Science-Fiction-Serie "Steins;Gate" spielt in Tokios berühmtem Stadtteil Akihabara und handelt von drei Freunden, die zufällig eine Möglichkeit zur Zeitreise entdecken. Der Protagonist Rintaro Okabe leitet das Future Gadget Laboratory, das - auch wenn es beeindruckend klingt - im Wesentlichen eine heruntergekommene Wohnung ist, in der er und seine kauzigen Freunde Mayuri Shiina und Itaru Hashida abhängen und Experimente durchführen.

"Steins;Gate" war ein großer Erfolg, als es 2011 herauskam, und ist auch heute noch aktuell. "Lustig, intensiv und gelegentlich gruselig - 'Steins;Gate' hat so ziemlich alles, was man sich von einer Anime-Serie wünschen kann", schrieb Den of Geek nach der Blu-ray-Veröffentlichung der Serie im Jahr 2013.

Attack on Titan

Hajime Isayamas Manga-Serie "Attack on Titan" wurde zu einem Riesenerfolg und die Anime-Adaption entwickelte sich zu einem weltweiten Phänomen. Die Geschichte spielt in einer Welt, in der die Menschheit nur noch in ummauerten Städten leben kann, um sich vor den Titanen zu schützen, monströsen humanoiden Bestien mit einer Vorliebe für Zerstörung und einer Vorliebe für Menschenfleisch.

"Die Idee der Isolation innerhalb einer Mauer stammt von Manga-Schöpfer Hajime Isayama, der sich von der japanischen Kultur inspirieren ließ", sagte George Wada, Präsident des Wit Studios. "[...] Die 'Wall of Fear' spielt eine große Rolle in der Serie. Ich denke, dass die Menschen, die diese Angst überwinden, für das Publikum nachvollziehbar sind."

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba

Der Film "Demon Slayer" überholte den Studio Ghibli-Klassiker "Spirited Away" und wurde zum umsatzstärksten Film in der Geschichte Japans, egal ob Animationsfilm oder nicht. Er ist ein Muss für Anime-Fans, genau wie die Serie, mit der alles begann.

"Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba" ist eine Adaption des gleichnamigen Mangas von Koyoharu Gotouge. Es wird die Geschichte von Tanjiro Kamado erzählt, einem Bauernjungen, der beschließt, dem Dämonentöterkorps beizutreten, nachdem seine Familie von einem Dämon (einem ehemaligen Menschen mit übernatürlichen Fähigkeiten, der nur durch Enthauptung getötet werden kann) abgeschlachtet wurde. Die Serie folgt Tanjiros Bemühungen, seine Schwester zu retten und die Dämonen ein für alle Mal auszulöschen.

Death Note

Basierend auf der klassischen Manga-Serie von Autor Tsugumi Ohba und Zeichner Takeshi Obata erzählt "Death Note" die Geschichte des Highschool-Schülers Light Yagami, der ein geheimnisvolles Notizbuch entdeckt, das ihm gottähnliche Kräfte verleiht. Zu seinem Entsetzen stellt Light fest, dass er den Namen einer Person in das Buch schreibt und diese Person unter genau den von ihm beschriebenen Umständen stirbt.

Die einzige Bedingung ist, dass er den vollen Namen der Person kennt und weiß, wie sie aussieht. Mit dem Besitzer des Death Note (einem apfelliebenden Geist) an seiner Seite nimmt er den Namen Kira an und macht sich daran, die Welt von Kriminellen zu befreien, um sein perfektes Utopia zu schaffen.